¡Muros que unen!
Artigo - Revista Adarve - 2024.
Dayse Feijó
Cuando pensamos en muros nos viene una imagen a la que asociamos, en muchos casos, a sinónimos de separación y distanciamiento. A pesar de ello, en el caso de los muros que hacen parte del Centro Polivalente de la Calle Mariana Pineda en Priego de Córdoba, desde su creación han sido sinónimos de integración y no seria distinto con la propuesta del Concurso de Pinturas Mural que se ha convocado. Una selección dirigida a la contratación de un Artista Plástico, realizada a mediados de Septiembre de 2023, donde logré y me alegré inmensamente, por tener mi proyecto selecionado.
El Centro Polivalente ha sido inaugurado en 2022 y como una extensión de las instalaciones del ayuntamiento de Priego y creado con fines asociacionistas de integración e inclusión social donde para eso acoge en su espacio actividades relacionadas con la formación y la actividad deportista que está dirigidas a la comunidad.
Desde la selección del proyecto, iniciado el trabajo de desarrollo digital-visual en cuanto propuesta hasta su finalización práctica con ejecución de pintura de los muros, el proyecto como un todo, incluido Centro y todos los actores intervinientes en la vida del mismo han sido portadores y trasmisores de experiencia únicas e inovidables. El Proceso práctico de la pintura mural ha sido realizado en unas dimensiones de 88m2, configurados y dirigidos a 3 muros en la pista deportiva del centro, donde en este caso se han priorizado ilustraciones relacionadas con el mundo lúdico, con temas deportivos, como también relacionados con el mundo fantástico-imaginativo infantil.
El muro en una de las entradas principales, también parte del proyecto, tiene una propuesta direcionada a la función de “photocall” y su ieda ha sido representada a partir de alas de mariposa como una propuesta diferente a las que habitualmente se hacen para pintura mural, ya que no es una forma recurrente como temática y por eso, a miver, original. Dentro del conjunto de formas y colores propuestos, pienso que ésta ha sido una de las figuras más cercanas a mi composición y estilo artístico, por las formas curvilíneas y colores intensos que se evidencian en muchos de mis trabajos, dicho por muchos que allí han estado. También hay que añadir que en este trabajo, y en el mío de manera general, está muy presente el simbolismo en las figuras, que en este caso puede venir como sinónimo de una “metamorfosis” constante desde la oruga, pasando por la crisálida y llegando a la mariposa. Un proceso precioso que puede perfectamente asociarse al Centro y su labor constante de compresión y atención a los que pasan o acuden al Centro y que de alguna manera se convierte, quizás poetizando poetizando un poco, en que los momentos de libertar el espirito o esa metamorfosis de apoyo que se surgiera acaba por configurar las alas de los que gracias a la labor del Centro tiene la oportunidad de aprender a volar. Es por eso que el mural está dirigido a los niños que frecuentan este espacio, el personal de trabajo y todos aquellos que quieran visitar el mismo y que quieran conocer una gran variedad de propuestas ofrecidas por esta intuición.
El desarrollo práctico inicial del proyecto se desarrolla desde materiales sencillos y muy apetecibles desde el mundo de la ilustración ya que el papel, lápices y pinturas diversas han sido instrumentos muy agradables, para confrontarme con el proceso creativo y la selección de las figuras, acompañado por supuesto de la investigación de formas. También estoy segura que todavía contagiada por el taller de creatividad y técnicas impartido en mi estudio el pasado verano me ha dado la oportunidad de convertirme en uno de aquellos niños y de auto-aplicarme algunos de los procesos y mecanismos para estimular otros procesos artísticos donde uno se aleja de formas predeterminadas y acercase a un proceso mucho más intuitivo , desde la des-construcción y mesclas de formas. O sea, ilustraciones que nos permiten los cuentos y el mundo mágico descritos por los niños.
Desde ese momento y una vez encontrada la linea que formaria la composición para los muros en cuanto proyecto gráfico, visto ahora, me pasa la idea de “viaje en proprio tiempo” ya que la semejanza es muy grata con los muros una vez finalizados. Aunque el proceso práctico, por supuesto, está formado por todas las vicisitudes propias del muralismo y lejos de idealizaciones.
Los muros de la pista deportiva eran “distintos”, no apenas respecto a las dimensiones si no también por su posición respecto a la orientación y la intemperies climáticas durante los meses de ejecución desde la cuadrícula dibujada a lápis y optando por no usar el proyector. De esa forma el espacio de una manera mucho más agradable ante la posibilidad de aprovechar mejor las dimensiones y reformular compasiones. Las figuras ganan vida ya que dialogan con el artista.
El proyecto en todas sus fases ha sido también un acercamiento a cada momento un acercarse al Centro desde su esencia
BLOOM OF YOUTH
03.09.2022 - 03.09.2022 Madrid, España
MONAT Gallery se complace en presentar la exposición Bloom of Youth, una importante exposición colectiva con diferentes artistas internacionales. Centrándose en sus obras más recientes, la exposición estará abierta del 4 de marzo al 4 de abril de 2022, inaugurando un nuevo ciclo de exposiciones esta próxima temporada.
Bloom of Youth pretende representar el profundo olvidado de la Primavera de la juventud deseo, escondido en lo más profundo de nuestra alma. El redescubrimiento del niño interior perdido a través de la experiencia de la vida, el alto el fuego entre el corazón y la mente, la entrega al ritmo instintivo de la naturaleza y la vida como forma de sanar heridas profundas y superar un estado superior de expresión .
A través del poder de la abstracción, la exhibición Bloom of Youth tiene un espacio íntimo donde los pensamientos se vuelven hacia el arte creando un canal de conexión entrelazada donde el yo puede ser y existir en alineación con los elementos y la fuente de vida.
Presentados en esta exposición: Alexander Dik, Anna Sophia Rydgren, Dayse Feijo, Joan Carles Trouboul, Katerina Stravidis, Kindle/González, Lachlan Smith, Leo Windel, Lucia Heumann, Maki Amemori, Marcin Kamyk, Marie-Caroline Fraboni, Masumi Sugisaka, Micaela Summers, Olivia Faulkner, Pamir Kargin, Patricia Petaperma Patricia Quintana Oliver, Sergej Sperling, Sidi Kanani, Stephan Muller, Susie Pierce, Wilks Chaplin, Yves Willaert.
Iniciando el año con la participación en el Festival de Arte Contemporáneo NemoArt 2022 - Cierre Perimetral.
Hasta el 30 de enero, en el Centro del Paisaje Español Contemporáneo de Priego de Córdoba, estará expuesto “Territorios Multiformes” con las pinturas “Paisaje Cenital y Restauración”, así como también la muestra de video-arte “Capas-movimiento-invisible” . Un proyecto presentado en el Festival de Arte Contemporáneo @nemoartfestival , del cual estoy muy agradecida por la invitación y participación, que dialoga con propuestas colectivas maravillosas de artistas de esta localidad como @noeliamedinafdez, @almudena_cuenca , @fran_baenart como también propuestas impresionantes de los artistas @eerrebe y @birdruoz se presentaron en la “Torre del Homenaje” del Castillo. Un grupo de artistas a los cuales estoy muy contenta de haber conocido y tener la oportunidad de vivenciar momentos tan agradables y enriquecedores.
TERRITORIOS MULTIFORMES
Cuando el ser humano se identifica y dialoga de manera intensa con la naturaleza, esta mirada camina en ambos sentidos. Dejando de ser algo fuera de nosotros y pasando a ser un ente donde los límites y fronteras son tenues. PAISAJE CENITAL, es la obra que abre margen para el desarrollo de cómo observar y compongo una propuesta pictórica sobre el paisaje local relacionado con líneas y puntillismo. El cambio de perspectiva quiere provocar una idea de participación, dé pertenencia al propio paisaje, impidiendo una perspectiva de mera contemplación. RESTAURACION, de formato circular, sugiere una idea aún más global del paisaje, a partir de cambios para alcanzar un desarrollo sostenible y “restaurador”. La “cicatriz” que se intuye se convierte, mas que todo en una propuesta sanadora hacia el “Ser Naturaleza” y sus diversos sentidos.
Iniciando el año con participación en el Festival de Arte Contemporáneo NemoArt 2022 “Perímetro Fechado”.
Até 30 de janeiro, no Centro de Paisagem Espanhola Contemporânea de Priego de Córdoba, se exibidos “Territórios Multiformes” con pinturas “Paisagem Cenital e Restauração”, bem as a exposição do video-arte “Camadas-movimento-invisíveis”. Um projeto apresentado no Festival de Arte Contemporânea @nemoartfestival, do qual agradeço muito o convite ea participação, que dialoga com propostas coletivas maravilhosas de artistas desta cidade como @noeliamedinafdez, @almudena_cuenca, @fran_baenart além de propostas impresionantes de os artistas @eerrebe e @ birdruoz presentados en la “Torre del Homenaje” do Castelo. Um grupo de artistas que estou muito feliz por ter conhecido e ter a oportunidade de vivenciar momentos tão agradáveis e enriquecedores.
TERRITORIOS MULTIFORMES
Quando o ser humano se identifica e dialoga intensamente con la naturaleza, esse olhar caminha em dois sentidos. Deixa de ser algo fora de nós tornando-se uma entidad onde os limites e fronteiras são tênues.
CENITAL PAISAGEM, é o trabalho que abre espaço para o desenvolvimento de como observo e componho uma proposta pictórica sobre un paisagem local relacionado a linhas e pontilhismo. A mudanza de perspectiva quer provocar uma ideia de participação, de pertença à própria paisagem, impidiendo uma perspectiva de mera contemplação.RESTAURAÇÃO, em formato circular, sugere uma ideia ainda mais global da paisagem, baseada em mudanzas to alcance um desenvolvimento sustentável e “restaurador ”. A “cicatriz” que se insinua torna-se, antes de tudo, uma propuesta de cura para o “Ser Natureza” e seus diversos sentidos. CAPAS-MOVIMIENTO-INVISÍVEL em video-arte, compreende uma ideia de mobilidade, transformação e transfiguração da paisagem ou da natureza em forma de sequência temporal,
Festival de Arte Nemo
https://nemoartfestival.com/es
https://nemoartfestival.com/es/artistas
https://nemoartfestival.com/es/programacion
Fuente:
https://www.diariocordoba.com/cultura/2021/12/28/nuevo-ano-arrancara-priego-cordoba-61094843.html
